她曾拥有奥黛丽•赫本般的美貌，明眸皓齿，尤物移人；她天资聪颖，擅长写歌，能弹会唱；她拥有大笔财富和无数奖杯；她集万千宠爱于一身，却没有婚姻的束缚；她生了几个可爱的孩子，时时陪伴她左右。

你能否想象，这样一个女人，竟多次尝试自杀？今年年初，她曾在推特上发布一条求救信息：“请问有没有在都柏林且今天就能为我诊治的心理医生？我现在一团糟，很危险。我很绝望，需要得到帮助。”

是的，她就是Sinead O’Connor。学生时代，我和所有女孩一样，听着她的"Nothing Compares 2U"，捧着她的照片左看右看，长吁短叹，各种羡慕嫉妒恨。不解的是，看似拥有一切的她，行为却离经叛道。不满唱片公司将其包装成可爱女生，就剃光头发；不满教会，就当众撕毁教皇照片；海湾战争期间贬毁美国国歌；格莱美颁奖礼拒绝参加。后来，我了解了她的身世——父母离异，自幼受母亲虐待，15岁被送去感化学校，因个性叛逆多次受罚。所有这些构成了她挥之不去的阴影，造就了她的悲剧。所幸在此期间，音乐一直陪伴她。她喜欢迪伦的抗议民谣，从此便以多疑和愤怒的目光打量这个世界。

自1987年推出首张专辑至今，Sinead O’Connor的音乐风格一直在变。【狮子和眼镜蛇】、【从不苛求】是另类摇滚代表作；【我不是你的女孩吗？】是爵士翻唱；【宇宙母亲】、【信念和勇气】转向摇滚；【老歌新唱】是清一色的爱尔兰民谣；【离开你的臂弯】翻唱雷吉歌曲；【神学】和今年这张【我行我素】[How About I Be Me (And You Be You)?]则再次回到摇滚。我不认为她驾驭每种音乐风格的能力都很强，但她有三点始终做得很出色：嗓音、歌词和音乐的综合表现力。

Sinead O’Connor的创作主题是反对虐待儿童、宗教质疑和女性主义。除了翻唱，她所有的歌曲基本都围绕这三个主题展开，【我行我素】也不例外。单曲“我的理由”(Reason With Me)是半自传体叙事诗，说一个孩子被逼成了偷窃成性的瘾君子，却没人愿意救她。歌中一再重复"It’s not too late"(童年创伤总是来得及修复)，实际要表达的却是"It’s far too late"(一切都太迟了)。“老妪”(Old Lady)一曲中，歌者把自己说成是一个既渴望爱情，又害怕爱情的女人：“当我老去，他依然爱我，我也温柔地爱他/ 但现在我却奚落他，疏远他/ 我不会对他微笑，更不会让所有人都知道我爱他”。这是O’Connor的情感写照，她的爱情总以悲剧收场。专辑结尾曲"V.I.P."讲述爱尔兰天主教学校虐待学生的情况。此歌结束后还有一段独白，非常催泪：“我们总是在说和平，和平，可哪来的什么和平。我们总是在说一切都会好起来的，可什么都不会好起来。”

去年底，Sinead O’Connor和一位治疗师喜结连理，可这段婚姻只维持了18天。现在，她取消了新专辑巡回演出，注销了推特帐号。美丽、富有、爱情和孩子都没法抚平她的创伤。虽然创伤让她的音乐感人，但她若因此放弃生命，实叫人于心不忍。如果有在都柏林执业的治疗师，请设法去找她吧。别让她伤到你，更别让她伤了她自己。

Shake It Out


Florence像是从十九世纪拉斐尔前派画作中走出的少女，红色长发闪着暗金光芒，衬托着冷艳而焦虑的脸庞。蕾丝和皮草裹不住她的丰腴，起舞时，整个世界停止呼吸。

这么标致的人儿，却不愿柔声细语，吐气若兰。相反，她直截、暴躁，每唱一首歌都用足气力，像只濒死的荆棘鸟。从嗓音的力度和气势来说，欧美那些名垂青史的流行女歌手无法和她相比。她的同道中人，PJ Harvey、Sinead O'Connor、Kate Bush、Siouxsie Sioux，也一样望尘莫及。这是一个极为罕见的、无畏的女歌手。如果一定要找个在气势上能与她抗衡的艺人，那就只有Bono(U2主唱)了，而且得是20年前的他！

Florence非常凌厉。她不玩清新也不玩性感，一开口就是欲望和情感的迸发，丝毫不加掩饰。两年前，她的处女作【Lungs】以30多首歌的阵容震撼欧洲歌坛，充满灵性的编曲令人耳目一新。在歌中，她大谈死亡、暴力和分离，直抒胸臆。去年底的新专辑【仪式】(Ceremonials)在此基础上又进一步，音乐变化多端，制作更见功力，曲风多姿多彩。Florence的歌声依然激昂澎湃，同时也更自如和成熟。新专辑有20首歌，每一首的风格都不同。Florence身披电音斗篷，头戴凯尔特花冠，左手将英式流行药草浸入布鲁斯陈酿，右手把玩歌特后朋双生花，足下还蹬着福音灵歌两只风火轮。如果说【Lungs】是幸存者的教堂，那么【Ceremonials】就是逝者的祭坛——竖琴余音缭绕，亡魂影影绰绰。

除了嗓音，Florence的MV也是歌迷津津乐道的对象。无论黑白诡异，还是阳光温暖，都充满想象力，曼妙无比。有人对Florence的大胆和多变提出质疑，认为她不过是作秀。其实Florence本人真有一页凄苦的往史。幼年时期，她患上读写和运动障碍，无法识字，也没法奔跑。她由祖母带大，祖母教她画画、唱歌和跳舞，帮她战胜疾病。10岁时，她经历了祖父的病重去世。14岁那年，她又眼睁睁地看着祖母自杀。这是个致命的打击，影响了她所有的创作。Florence失去依靠后，结识了喜爱摇滚乐的邻家姑娘Isabella，很投缘。Isabella建议她学唱歌。两人一起进入艺术学院，并组成乐队。Isabella的外号是Machine，于是乐队名字就成了Florence and the Machine。The Machine的风格像U2是有缘由的，因为Isabella和其他几位成员都很迷恋U2。在遇到Isabella前，Florence喜欢阴暗暴躁的车库音乐。两者风格一交汇，就有了最初的亮点。然而好景不长，随着乐队名气越来越响，Florence无法承受压力，得了抑郁症。童年创伤还未痊愈，又添一道新伤疤。在治疗师和Isabella的努力下，Florence决定把低落和狂躁的心境都表达在作品中，演唱成为她疏泄情绪的良药。在单曲“甩开”(Shake It Out)中，她唱道：“我厌倦了自己绝望的心，今晚我会把它抛弃，将生活重启。”

【Ceremonials】也许是去年唯一一张有资格同Adele的【21】一较高下的英国女歌手唱片。Adele比Florence美国化，销量胜出。但在很多欧洲国家，Florence却比Adele更受欢迎，因为她是沿着英国摇滚的脚印一步步走来的。她那电闪雷鸣般时而低回、时而激烈的嗓音，驱散了泰晤士河上的迷雾。

Braziville - Anabel2


Last night meant so much to me
Downtown by the crumbling sea wall
The first kiss took me back to 1983
Laid out with the thrill of it all
......Anabel

1，我把旧手机送给老爸用，导致他有段时间经常哼“Light My Fire”的前奏——我以前设置的铃声lol

2，【犯罪心理】第七季
JJ作为侧写员回归，无存在感；Reid变得更像现实中的MGG本人，而不是那个经常小宇宙爆发的可爱天然呆科学青年；Garcia和Morgan失去火花，Garcia作为技术宅女的作用减弱，Morgan脾气越来越暴躁；Emily假死回归引起组内信任危机，没有太多精彩的发挥；Rossi各种酱油，想起他原是【小鬼当街】里的挫男，也是个在电影界混不下去的演员。
至于剧情，几乎每一集都是由Unsub和BAU某个组员生活中遭遇作类比，让人审美疲劳。
据说【犯罪心理】前三季的编剧都仔细研究过FBI各类案例，厚书看了一打又一打，并由FBI内部人士亲自监督指导剧本。这批编剧在第四第五季陆续退出，想必某个喜欢摇滚乐的也退了，导致第六第七季的配乐、名言和台词都不行。现在的编剧喜欢打亲情牌，让观众YY组员关系，着实无趣。但比起第六季的乱，第七季似乎是个整合期。

3，【绝望主妇】最终季
本来已经弃剧了，因为最终季所以继续看了一下，剧情依然狗血。觉得【欲望都市】和【绝望主妇】这两个剧的策划很成功，商业上大大的有利可图。

4，【生活大爆炸】第五季
下降趋势。几个女演员的加入减少了科技笑料，变得极为八卦。要知道谢耳朵才是该剧真正的核心。

5，【世界奇妙物语】2011秋季档
世界奇妙物语系列体现了日剧的一种智慧。精巧，感人，恐怖，荒诞，针砭时弊。各种心理、人性、社会问题都有。短剧，看看笑笑，不累。本季的几个故事也还可以，喜欢耳勺杀手的故事。

6，和老费、青蛙沟通了对唱片业的一点看法。细的不说了，总之有暴利、有资本，才有摇滚乐附加价值的生存空间。世界很残酷。别怪人家乔布斯，看看你周围，多少人是因为无名利可图而离开的。不是他或他们的错。以前有朋友说，音乐行业的问题，在于唱片公司和互联网公司都不愿坐下来好好对话。但我觉得，朋友之间可以坐下来好好对话，而行业之间只能谈利益。你也许会说，他们可以谈如何一起把蛋糕做大啊！但这还是不切实际的，因为互联网已经把“唱片”这个工业产品的实体摧毁了。再说，互联网行为更多是用户和技术说了算，而不是哪个公司的老板说了算，且技术的发展几乎是不可控的。在这点上音乐家反而要感谢乔布斯，因为虽然用户在网上不愿花钱，但换个时尚便携的载体，就愿意了。所以，不是唱片公司和互联网公司不愿对话，而是他们之间根本无话可谈。“唱片业毁了，但音乐没毁”这个说法，也不见得靠谱。无利可图会影响每个环节，除了工业内部，还有周边从业人群。最根本的问题是，艺人的创作心理在廉价非实体销售(或成为时尚硬件销售的增值附属)的模式下会发生微妙的变化，歌迷的说话方式也在变，这个已经能看到了。至于演唱会，Pink Floyd的老头们70岁还有人追，Lady Gaga能蹦几年？当然，有人会寄希望于每年出一个Lady Gaga，因为这种歌手的推广成本很低——不是她需要媒体，而是媒体需要她。

7，小唱片公司和演出公司已经成为资本运作(尤其是房地产业)的附庸。大唱片公司重组、并购、最终被其他行业收购的命运将一再重演。

8，幸好我们依然有音乐可听，依然快乐。

9，向坚持在内地全职做乐队还不吸毒的中老年人致敬。