心会跟爱一起走，喝了咱的酒，千里共婵娟，万里长征人未还，
若想人不知，除非己莫为，崩溃崩溃
没做亏心事，却怕鬼叫门，崩溃崩溃
崩溃崩溃再崩溃。

其实外地同学也有好的地方，干不干的，跳不跳的，自己拿主意，跟谁都不用打招呼。我这要是想歇歇，想停下来调整一下，还得先跟家里人商量，要是换个工作，家里人肯定也得絮叨：您一年调整几回？怎么比不调整的时间都长。

看着几位外地朋友，绝对的潇洒，想上班就上班，不想上班就歇着，爱谁谁，人家也不像我妈似的，老想着百年之后怎么着。还有左小祖咒那句话：你想让我上班我实在不想上班了，可我又不会弹吉他，我很撮火……

或许十年后，我的生活能有些改观，或许没有，依旧是这么发发牢骚。甭管是有钱的，没钱的，减少些欲望，你活的会很轻松。我现在就是想，看看书，看看碟，写写东西，就这么着了。我也与世无争一回，我也安分守己一回，我也阳光灿烂一回。

以前我最不喜欢别人误会我，还有让别人失望。如今我最反感的就是别人拿我当傻逼，我看着很傻吗？这样是侮辱我的智商。接着，我会极不冷静的做出傻事，事实证明我确实傻逼。

我现在最想做什么呢？我想想啊，可能就是每天睡到九点起来，到西便门的街边吃碗炒肝包子，看着车来车往大家急急忙忙上班。然后去北海的图书馆里看书学习，中午到美术馆吃午饭，然后到三联书店溜达溜达，黄昏时后海转转，拍拍照，晚上在家躺着，看书，看碟。其实也挺美的，是吧？这么简单，怎么就做不了呢。我觉得周末休息一点感觉都没有，好像整个城市都在休息，这不是生活。我希望大家工作我休息，大家休息我工作，那种感觉比较好。

可惜没办法，如今我是赶鸭子上架，行尸走肉的伺候着各位爷爷奶奶，还不讨好，因为我压根不知道怎么伺候。所以我觉得一切的结果都是因为我想的太多了，无用的东西还是少想一点好。想想今天看什么，吃什么，写什么，多舒服自在。

哦对了，周末还要给沈宏非的《天下美食》写篇稿子，关于吃的。看着杂志中他和洪晃、小宝、刘仪伟站在一起，一群人志得意满的样子，觉得挺可爱的。可我的关键是如何减下自己的小肚子，写什么呢？思考中…………

这时候去看那些文艺青年的博客最有意思了，每个人都得在博客上感慨感慨，什么侯耀文给我的生活带来欢乐，杨德昌的电影陪伴我长大，伯格曼的作品使我学会思考，合着你长这么大都是大师伺候的，你父母的好你怎么不念着？总之每个人都以不同的方式纪念着大师，大师，多么崇高的人啊，你们的思想在我的生活中留下了深刻的印记。

其实你说有没有这种可能，我喜欢你，就得先把你捧成大师，要不怎么显得我牛逼呢，你往上走，我也跟着沾光啊。其实哪儿那么多大师，你们家亲戚走了也没见你这么痛心过，你看人一两部电影，就跟着起哄，大师进天堂了，大师都好，走好啊大师。大师说我还不想走呢，你说不想走你也得走，那么多大师都走了，你不走这戏就不好看了。

其实什么大师不大师的，人家无非是忠实于自己内心的创作者，你们瞎给人家戴什么帽子。你了解人家么，你跟人家熟吗？

记得以前某A对某B说：你知道安东尼奥尼吗？
某B：不知道，我就知道安东尼奥利，守门员，罗马的。
某A：不是吧，你连安东尼奥尼都不知道？真的啊，你别骗我啊。
某B：真不知道，没骗你。
某A：他可是电影大师啊，大师！那么有名的大师你都不知道？不是吧，你真不知道啊？
某B（横丫一眼）：瞧你丫内操行。

最后那句，是我想对所有在博客里提到大师去世的人说的话。

现在的陈木胜很尴尬，因为香港电影如今是真正的青黄不接。他说自己看到年逾五十的成龙还在跳楼拼命，他很心疼。十年前，当他的《怒火街头》横空出世时，这位锐气难挡的导演面临的是徐克、唐季礼、成龙、袁和平等功夫片前辈。而十年后的今天，当他带着谢霆锋、余文乐、吴京还有成龙的儿子在《男儿本色》里依旧跳楼、枪战、殊死格斗时，发现自己已经没有了战友，更没了对手，香港电影早已淡忘掉了那个武指意气风发，动作眼花缭乱的年代。此时的陈木胜，更多的是拔剑四顾心茫茫的荒凉与怆然，也许只有那依然坚挺的票房成绩，还能带给他聊以自慰的安然。

十年过去，陈木胜的电影仍是香港最有男儿血性的作品，《男儿本色》从头到尾都发散着浓郁的男性荷尔蒙过剩的气焰，四位铁骨铮铮的一线明星、应接不暇的打斗场面和影片节外生枝的线索设置，都使得它成为今夏最受瞩目的香港电影。《男儿本色》影片的情节并不复杂，吴京率领的劫匪一路上见人杀人，见佛杀佛，最终引来谢霆锋、余文乐和房祖名三名警察的连环抓捕，三人为着各自的目标，同吴京一干人等展开殊死搏斗，再加上警队内部的腐败勾结，使影片看上去好像迷雾重重。

剧情上，《男儿本色》走的依旧是警匪相争，正义获胜的老路线，角色的设置和人物间矛盾的产生都过于简单，我甚至怀疑这是否在《怒火街头》的基础上改几稿即可开拍。宽容一些的说，陈木胜不是杜琪峰，如此高强度的动作片，情节成为软肋并非诟病，可我们的确看到了以前影片中太多的影子，甚至连小混混骂警察的台词都一样，这么多年了，香港人的创意都哪儿去了？

最致命的其实不是过于雷同的情节和对白，关键是陈木胜在《男儿本色》塞进了太多的主观意识，亲情、人生方向的迷失、生与死、救赎，顺带着连反腐倡廉也给反映了，一部商业动作片，承载不住这么多沉重的观念。因此影片过多的节外生枝，反派人物设置上的故弄玄虚（故意让一贯反派的郑浩南演好警察，之前还拍他买名车，诱导观众猜错），还有太多的回忆，太多的过去，太多的矛盾，使影片失去了淋漓尽致的快感，多了几分婆婆妈妈的悲怨，严重拖沓了整部影片节奏，效果适得其反。

在演员的表演上，陈木胜给吴京等人设计成为美国西部罗宾汉“杰西詹姆斯”式的劫匪，给予他们渴望生存，看重兄弟情意的性格，以求达到丰富人物内心，使吴京表演起来更有层次感的目的。吴京同学在前半部文戏集中的地方，都被设计成了“墨镜男”，遮挡住眼神，以弥补他演技上欠佳的表现，这一度让我感觉陈木胜对吴京太没信心了，想说他好歹也演了几十年戏，在银幕上未必能差到哪去。但在影片高潮的打斗中，除了听到吴京阴阳怪气的公公腔外，就只能看着他冲着谢霆锋挤眉弄眼以表达自己的愤怒时，我觉得当年还是叶伟信导演最为明智，他在《杀破狼》里只给了吴京两句台词，加起来不超过十个字。

谢霆锋和余文乐两位大帅哥经历了《龙虎门》的洗礼，这次在《男儿本色》的表现可谓信心十足。尤其是街头追逐的那场戏，我们似乎又看到了三年前《新警察故事中》那个在闹市横冲直撞的谢霆锋，几个飞身跳楼和跃车的镜头都非常漂亮，成龙的水平也就到这儿了，这些都是陈木胜多年动作片的功劳，不过千万别以为这种水平有多高级，看过《13街区》的朋友就知道《男儿本色》这种表现也只是中规中矩而已。但一到真正拍用功夫实打实的单挑场景时，两位超级帅哥转身慢，身手不专业的地方立刻表露无遗。所以陈木胜很失望的说过：“我是想让古天乐来打，他打的很好看，可他不想演打戏，他只想演喜剧。而谢霆锋很积极，但他毕竟不是成龙。”不仅在打斗场面上毫无新意和美感，甚至在动作场面上，《男儿本色》更没有带给观众更多的惊喜，一些爆破场景居然动用了电脑特技，与陈木胜重写实的风格极不协调。

陈木胜不是杜琪峰，更不是甄子丹，但他很聪明，影片中银河电影的味道以假乱真，几栋破败的旧居民楼拍的香港生活气息十足，追车场面和街区抓捕，又完全是成龙的风格。武打他很知趣的没学甄子丹，过多的引入格斗专业技能对他的电影没有好处，陈木胜拍了十几年动作电影，他完全有经验处理好每一处的打斗场面。只可惜谢霆锋毕竟只是谢霆锋，耍两下花拳绣腿还可以，但只要和吴京处于同一组镜头中，他动作太慢，攻击没有力道，腿踢得不够高等破绽马上显露出来。吴京也没有更好的配合在一起，毕竟对手不是甄子丹，两个人不能毫无顾及的痛快打一场，因为和他过招的是谢霆锋和余文乐，所以吴京尽量迁就着他们的节奏，陈木胜没用好吴京这块玉，结尾三人的打斗没有体现出更高的水平，乱作一团，只能依靠煽情和爆破来弥补功夫上的缺陷。毕竟，搞爆破、街头枪战才是陈木胜的拿手好戏。

从《怒火街头》，到《我是谁》《特警新人类》《双雄》再到《三岔口》《新警察故事》，从刘青云、成龙、甄子丹、吴镇宇、郑伊健再到谢霆锋和吴京，无论创作什么样的作品，同什么样的演员合作，陈木胜都没失去自己的风格，所有电影都重重贴着“陈木胜”的标签。可惜的是，十年后我们看到的依旧是对究竟何谓正义的追问，依旧是对警察职责的争执，依旧是绝处逢生的孤胆英雄。

杜琪峰曾经这样说过成龙：有的人，拍了一辈子戏，那么多作品，其实他只拍了一部电影。或许，这句话用在陈木胜身上更合适。

然后继续拖着我那个病歪歪的鼻子，来到了光合作用书房，现在的书真贵，买了一本苏牧的《太阳少年》，是讲解《阳光灿烂的日子》的教学书，另一本是《艺术不是惟一的方式》，两本合一起小80，我这不是缺心眼儿吗。但哥们今天就是想花钱。我看了一下光合作用，面积不大，典型儿的快餐式连锁书店，也就门帘几本所谓的推荐书可以翻翻，后面的就没啥新意了，卖卖杂志，混混日子。所以来这里的基本有两种人：一是伪知识分子，二是想进吉野家走错门的。我两者都占了。没多久刚好碰见平客，依旧穿着他那身反战的体恤。这真实巧儿她妈打巧儿，巧极了。

我一直想开家书店，这是我的一个梦想吧。看看光合作用，符合我的定位，但即便如此，我估计今生也难以实现。名字我都想好了，就叫自然思维，如果真有那么一天，该多好。