事已至此，双年展始终是逃避不了的话题。照片在上，我不一一解说，不过这些照片的确与双年展有关，但与快城快客无关。其实前年的双年展已经让我有些觉得无奈，而这次纯粹只是一次说教式的城市展览。或许自己的某些原因也总是和城市这个词在接触，至少我认为我是懂得城市的规律的。从美术馆门口每天都排起的长龙而言，这绝对不该是中国所应该发生的事情，而排队的人的身份却特殊的让我无以言表，我只能说，他们或许可以在这样的展览中得到他们想要的信息，知识或者是快乐，对，至少没有白来上海，不用光对着人民广场的那些历史建筑拍着僵硬的照片。

其实之前对于很多的批评，我的猜想是觉得这次的主题太过具象，没有空间可以进行二次创作，关于那辆火车，关于很多很多早已揭露的东西。但当我亲眼目睹那些展品的时候，我想我错了，这绝对是一次劣质的展览。关于艺术，我心中有一个定义，但我不想轻易的写下。只是我觉得艺术绝对不该是表象的东西，它并不是一次生活或者是物品，或者是状态以及其他任何可以言语的东西，那样对于艺术而言没有意义。这次的快城快客，我所看到的尽是那些表面化的东西，一切只是为了再现昨日的生活，强调变迁，把一切可以模拟的形状赤裸裸地摆在那里，多数的展品只是一种对于生活状态的描写。这样的做法完全倒退了现代艺术的历史。其实对于生活而言，改变得更多的应该是人类心理的斗争，思考方式的变化，理想与生命意义的深究，以及一切我们被改造的，被重塑的，被撕碎的，被割舍的，被建立的一切想法和难以言语的改变。快城快客，一个看似有批判精神的名词，但双年展所做到的知识表现，一切都太过真实，难舍肤浅。

如果你一定要去双年展的话，还是有几个可以让你有所触动的画面。一个是两楼一个日本人做的声音装置，它可以很简单地人让你快乐。然后则是三楼的几个视频。一个叫做“你为什么不给我写信”的片子，幻灯片很诱人，也很简单，却很感动。还有则是叫做“my dream my life"的片子，通过两个马车夫的谈话，揭示了一个关于生活与理想的东西。这两个片子不实验，但却是真真切切的艺术。这是我唯独能记住的一些画面，我不喜欢恐龙人，不喜欢。还有上面有张照片是一个鸽棚的，名字叫做巴别塔，路过时刚巧发现那人似乎是在做攀爬的样子，很切题。

漓江码头，游船成行

船顶，陆像是个越南兵

风光


让人羡慕的存在，有生之年，我定也会有这样的选择

卖小商品的强人，他们能瞬间贴近客船

还是风光，典型的桂林，山都是从海底升起的起伏

惬意也可以是疯狂的，那孩子喜欢我们

西街的夜

拥抱龙柱，拥抱天

蓝蓝的天

阳光倚靠成霜


瀑布，我们爬时都没有抓绳子比想象中有更多的快乐。

已经湿了

草鞋，这样的体验非比寻常

偶尔的索道选择或许也是一种可爱的行为，桂林的山很少有适合攀爬的

美丽的水草

孩子

潜水

怪兽的功夫哈哈

路边的冷饮，捡起来吃掉，玩笑

桂林国际会展中心，实在不敢恭维，这样的地方根本没有办法办展会，做大卖场倒是好主意

春秋飞机，廉价的美丽

回来的路，已经三点多了，我唱着歌，真的满足。

 
    又是一次旅行，我们是一群的的确确的疯子，疯子的生活方式不会是一般人所能想象范围之内的，从高中时便已经如此了。我们的未来并不会相同，我们的青春多半已被挥霍。我在想我们还可不可以用青春这两个字去形容我们的存在，或许可以，或许可以，或许可以。这一篇日志我没有办法完成，因为相机或是文字仅仅是一种剪接，而这四天的生活远远超过了生命可以承受的疯狂。

明堂到底有什么名堂呢，如果不在夜晚到里面坐一下，青旅也就和小旅馆没有区别了。喜欢10元的咖啡，很值。


山是一样的山，水是一样的水，这样的走道我倒是第一次，喜欢。

我的扇子，多功能，江南怎么能不带扇子。

老街很老

蓝天很蓝

记得立牌坊

西栅的样貌很不识人间烟火

街道，亭台，楼阁，走道

羊肉面，无敌，无敌，无敌

夜点不亮湖面，阑珊的云依然在远方。

我的改变，我看得见。

她识烟火多了，蛮喜欢这样的样子的，记得很早和她发过些站内信，呵呵，做个不小的歌迷也挺好。

 夏天绝对不是无止尽的开始，我们依然拥有选择回归青春的权利，背起双肩包，或者是抱着吉他。亲爱的，别在电脑前结束你的青春，包括任何一种方式，你是无价的。我随时都准备着离开，一直都是这样，旅行的方式绝对也不该是走马观花，而是住在一个城市或者不是一个城市的地方，把生活搁在那里，吃着那里的土菜，闻着那里的土味，其他的就舍去吧。相片真的不能代表什么，生活不是相机能够留得下的残影。读万卷书，不如走万里路，我们的方向不同，我们的青春只留下了我的闪亮。

敬上不让